Las biografías sobre grandes personalidades de la historia han sido fuente permanente para la producción de relatos audiovisuales. Muchas veces, este ejercicio se realiza en el formato conocido como biopic, subgénero del cine de ficción que cuenta la vida (la mayoría de las veces de forma cronológica) de algún personaje conocido de nuestra realidad. Sin duda, siendo el más difundido dentro de la industria cinematográfica a la hora de abordar estas historias.
En Chile, variados son los ejemplos de biopics realizados en las últimas décadas. Podemos encontrar títulos como Bombal (2012), Violeta se fue a los Cielos (2011), Teresa (2009) o Neruda (2016), entre otros. Todas, ficciones con interpretaciones bastante libres sobre los personajes retratados, lo cual demuestra de cierta manera las licencias creativas que admite esta vertiente estilística.
El lenguaje documental, naturalmente, también ha sido un lugar cómodo para las y los realizadores al momento de plasmar biografías. Esto se debe principalmente a una idea generalizada que existe sobre esta forma del arte audiovisual, en donde se asume la prevalencia de una mirada transparente y sin artificios sobre la historia que se quiere narrar, viendo como una “realidad no intervenida” los espacios y personajes filmados.
Sin ser una afirmación completamente correcta o errada, el documental biográfico posee varios referentes contemporáneos en nuestro país, posicionándose cada cual en lejanía o cercanía de lo anteriormente planteado. Destacan entre ellos Salvador Allende (2005), Allende mi abuelo Allende (2015), Guerrero (2018) o Raúl Pellegrin, Comandante José Miguel (2019).
Es en este contexto que en 2019 se estrena Lemebel, cinta dirigida por Joanna Reposi y que se encarga de desarrollar algunos aspectos y conceptos de la vida del trascendental escritor y artista visual chileno fallecido en 2014. La película, desde sus primeros minutos, intenta dejar en claro al espectador que se enfrentará a un formato completamente alejado del lenguaje expositivo del cine documental, asociado a un tipo de narración omnisciente y descriptiva que buscaría entregar una historia ¬de forma clara y directa.
Por el contrario, Lemebel se sitúa dentro de una modalidad reflexiva del cine documental, en donde no existe la pretensión de ser una “ventana abierta” hacia la realidad; más bien, explora y construye –experimentando a distintos niveles con el dispositivo cinematográfico– un imaginario particular sobre la vida del artista. Así, un elemento destacable que posee la obra y que ejemplifica esta premisa estética lejana de lo referencial, es la evidencia dentro del mismo metraje del proceso creativo realizado por Reposi y Pedro. Opción que nos permite contemplar en primera persona ciertos matices del personaje protagónico que probablemente otro formato menos atrevido y más convencional no posibilitaría, otorgándonos también la posibilidad de poner en cuestión algunos componentes de la construcción fílmica.
A partir de esta búsqueda, la cineasta logra adentrarnos directamente en determinados puntos de vista concretos de la vida y obra de Lemebel, enfatizando en mayor medida en dos tópicos que sostienen toda la narración: la relación del escritor con el arte de la performance y el permanente ejercicio de memoria personal que realiza sobre su pasado y, sobre todo, los recuerdos en torno a su fallecida madre. Desde allí, Reposi cohesiona un lenguaje que emula de manera muy acertada la idea de lo performático que vemos en el potente discurso del protagonista, junto a espacios de profunda melancolía y nostalgia construidos sobre la enunciación prematura de la inminente partida de Pedro.
Para construir la cinta con dichos preceptos, la directora pareciera trabajar el propio documental como una performance realizada en co-autoría con Lemebel. Esto se puede atender en distintas decisiones al momento de conformar el relato. Una de ellas tiene que ver con el uso de archivo bajo la modalidad del found footage. La técnica refiere la utilización de material audiovisual previamente filmado, con fines narrativos y/o expresivos distintos a como fueron concebidos.
En Lemebel, muchos son los instantes en donde vemos al protagonista desarrollar su discurso reivindicador sobre el homosexual que vive en la marginalidad y sufre la violencia de manera directa y permanente. Desde sus trabajos con Pancho Casas y las Yeguas del Apocalipsis hasta su recordado paso por el programa De Pé a Pá en Televisión Nacional, todos son momentos en que Reposi resignifica el abultado material de archivo con el que contó para este proyecto.
Desprendiéndose de lo anterior, también destaca la variación en el formato de imagen utilizado durante la totalidad del documental. Esto es, a grandes rasgos, el uso de distintos aparatos tecnológicos al momento de filmar. Dejando de lado el ya mencionado material de archivo, se consigue ver en Lemebel el uso de cinta analógica de 8mm, video digital de baja calidad, cine digital, etc. De forma similar al found fototage, la técnica colabora con la atmósfera constante de performance que ofrece la propuesta cinematográfica, lo cual habla también de un complejo y riguroso trabajo de montaje a cargo de María Teresa Viera-Gallo.
Muchos son los elementos que finalmente colaboran con esta estética. Entre otros, algunos que resaltan son la utilización de proyecciones que permiten observar el encuentro de Lemebel con su pasado desde la materialidad de la imagen; la música angelical de Jeanette, que devela aquella inocencia de la infancia que tanto añoraba el protagonista; la puesta en escena, como un guiño literal de la búsqueda de Reposi; o el fuego, elemento transversal del discurso político-artístico de Lemebel.
Lemebel presenta una lectura personal y sensible sobre uno de los artistas latinoamericanos fundamentales de los últimos años. Reposi enfrenta un proyecto de gran magnitud optando por decantar sus motivaciones en elementos muy concretos y representativos de la vida del escritor, estructurando un documental que se aleja de lo biográfico casi completamente. Desde el comienzo de la película escuchamos a Pedro Lemebel pedir no dejar de ser grabado, prediciendo de alguna manera que el filme sería una performance más.
Puedes ver "LEMEBEL" de manera online y gratuita en ONDAMEDIA.CL en el siguiente link:
https://ondamedia.cl/#/player/lemebel-1
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